第二十七届上海国际电影节开幕论坛现场
封面新闻记者 周琴 上海报道
6月15日上午，第二十七届上海国际电影节开幕论坛以“时代风华 梦启新程”为主题，邀请电影企业领军人物与知名电影人代表，为中国电影如何在变局中构建差异化竞争力，推动电影产业持续高质量发展谋划方向、探寻思路。
2025年，适逢中国电影120周年。站在这一具有里程碑意义的历史交汇点，电影人如何在传承中创新？很多头部作品印证这样一个道理，“好看的电影不缺观众”。这些好看的电影往往以好故事、好内容为核心。那么如何系统性保障好内容的供给？
光线传媒董事长王长田
光线传媒董事长王长田表示，我们必须清楚地意识到，电影作为一种文化产品，影响力和市场需求有所下降的事实，由此重新定义电影的地位，思考一系列与此相关的问题。他认为，我们现在生产的一些电影，和其他娱乐形式相比没有竞争力，就应该减少电影的拍摄数量，通过提高影片的竞争力和必看性去吸引观众。电影的生产机制，比如资金分配、制片环节成本控制也需要调整，以解决成本上升得太快，超出市场消化能力的问题。此外，他也提到，要降低票房依赖程度，提高电影衍生品的收入比例。这其实是把电影当作一个IP宝库，用它来带动周边产品的销售。
这方面光线传媒的《哪吒之魔童闹海》取得了一定的成绩。王长田透露，根据不完全统计，“哪吒”系列授权的一部分产品中，最多的一个产品门类带来了上百亿元人民币的销售额，估计最终它的衍生品销售收入达到上千亿元是完全有可能的。此外，《哪吒2》的海外票房预计超过1亿美元，国产电影出海是大势所趋，这将给中国电影行业带来前所未有的机遇。
大麦娱乐总裁李捷
大麦娱乐总裁李捷认为，中国电影必须重新建立观众、投资方、制片和宣发方的信心。这个信心不是靠喊口号，而要通过大量的具体改变来实现。从观众的维度说，如果观众的期望没有得到满足，观影人次就得不到保证，那么观众对电影的信心也很难建立起来。如果没有大量观影人次来支撑，投资方的信心会出现问题，新的资金就不会进来。如果制作成本还很高，制片方也会失去信心。对宣发来说，路演、首映礼、物料甚至短视频等方面的投入究竟有多少能转化成电影票房，也都是不确定的。如果传统的手段不再有效，新的手段在哪里？
李捷表示，要打破周期性的困境，唯有创新。今天的市场有一些挑战，反而给整个电影行业从业者一个静下心来的时间窗口，中国电影需要重新出发，去探索从创作端、制作端、技术端到宣发端的整体创新。电影不应该是一个过时的娱乐形式，我们必须通过创新，赢回年轻观众的心。
万达电影股份有限公司董事长兼总裁陈祉希
万达电影股份有限公司董事长兼总裁陈祉希提到，中国目前拥有8万多块银幕，硬件规模堪称全球领先，但与此同时，优质内容供给不足的矛盾日益凸显，没有足够多的好电影吸引观众走进电影院。这一方面是因为近些年崛起的新力量导演有更高的追求，他们不甘于拍小成本电影，而在追求工业标准的拉升，这意味着更高的成本投入、更长的内容生产周期，这样供给量就少了。而另一方面，新一代导演又没有补上来。陈祉希表示，万达有一个“时光青春跃幕计划”，希望帮助青年导演完成从短片到长片、从小介质到大银幕的跨越。但该计划我们收到800多个剧本，从中选出10位导演，到现在还在帮他们不停改剧本。哪怕驾驭一个短片，对新人导演来说也是有困难的：“我们的培养体系也需要更新和改变。”
陈祉希提到，所以要真正解决供给难题，必须从人才入手。不管是国内培养的导演，还是海外学成归来的导演，如何让他们快速进入市场、链接市场，讲好中国观众真正喜欢的故事，产出优质内容并持续供给，是我们迫切需要解决的课题。
上海电影集团有限公司党委书记、董事长王隽表示，一代代电影人不断创造历史、书写历史、刷新历史，技术迭代赋予电影发展更大的潜能，自然而然地，观众对于电影的期待越来越高，也越来越挑剔，这是正常的。如何面对观众、面对市场，怎样面对电影的未来？目标只有一个，就是做出好看的电影，卖出好的票房。上影集团在内容生产、技术制作、内容宣发等方面都在持续发力，推动形成体系化的贯通路径。
浙江华策影视股份有限公司总裁傅斌星提到，这一届影迷的审美品位、专业性以及对文化产品的认知诉求，都在大幅度提升，对从业者的要求势必水涨船高。这就需要更多的优秀人才。几年前华策成立华策电影学院和华策影视技工学校，挖掘和发现优秀的、热爱这个行业的、热爱内容的人才。傅斌星也表示，应用创意来平衡和解决成本问题，而不是靠制作经费的增加去解决创意的匮乏。创意行业就是要开放，让一切回归创意本体。
（ 图据主办方）
