影像的力量，在于其能够打破语言与文化的界限，穿越时空的障碍，直达观众内心。杨紫烨，作为一位优秀的影像创作者和影像界的“连接者”，一直坚信影像不仅仅是技术的呈现，更是一种讲述故事的方式，能够与观众、与社会产生深刻的共鸣。
2006年，杨紫烨凭借其8分钟的纪录短片《颍州的孩子》，成功将中国纪录片推向了世界舞台。这部作品帮助中国首次进入了“奥斯卡”大门，并最终赢得了第79届奥斯卡最佳纪录短片奖的荣誉。此后，她的创作身份也不断转变——从故事片到纪录片，从香港到美国，从剪辑师、制片人到导演，她的脚步从未停止。
不论是作为奥斯卡获奖者，还是奥斯卡评委，杨紫烨始终坚持其独特的创作理念。她深知，影像作为全球化语境下东西方文化的桥梁，能够为观众带来更深刻的情感共鸣。而她自己也自信地扮演着“连接者”的角色，既将东西方文化串联起来，也通过影像为特殊群体发声，帮助社会不同阶层的人们产生更加直接的连接。
如今，杨紫烨又担当了一个新的角色——斯莫格公益影像奖评委会主席。斯莫格奖由SmallRig公司设立，旨在鼓励全球影像创作者投身公益事业，通过影像推动社会问题的关注与解决。在她的带领下，斯莫格奖希望通过展现影像创作的力量，推动公益事业的健康发展。
2025年5月23日傍晚，SmallRig斯莫格公益影像奖颁奖盛典正式拉开帷幕。来自世界各地的创作者与嘉宾齐聚一堂，身着华丽的盛装，走上了红毯。此次盛典汇聚了一个强大的评审阵容，由杨紫烨领衔的国际评审团，揭晓了22个奖项，涵盖了从铜奖到年度致敬奖等多个类别。通过对3891部来自120个国家和地区的作品的严格筛选，评审团最终选出了包括《思念无需泥土》和《Wolfs》在内的获奖影片。
其中，《思念无需泥土》以其诗意的镜头和深刻的情感表达，获得了广泛的赞誉。影片通过梦境这一媒介，探讨了人们对失去亲人的思念和情感的处理方式。杨紫烨对这部作品给予了高度评价，认为其情感细腻、叙事手法独特，能够在观众心中激起强烈的情感共鸣。
《wolf》则以其真实的纪录片风格，展示了狼与村民之间复杂的生态关系。这部作品通过细腻的视角，展示了在环境保护与现实生计之间的巨大冲突。影片通过揭示村民与狼之间的微妙关系，让观众真正理解环境保护的复杂性和艰难性。杨紫烨认为，这种视角的选择，充分体现了纪录片的力量，帮助观众看到平时被忽视的细节与故事。
在这次盛典上，评审们一致认为，影像不仅是一种艺术创作形式，更是一种传播力量。它通过镜头，带领观众进入真实的世界，直面复杂的社会问题。无论是《思念无需泥土》还是《wolf》，这些作品都通过不同的叙事技巧，展示了影像创作如何影响观众的情感与认知。
正如杨紫烨所言，影像的最大魅力，便在于它能够通过讲述故事的方式，将复杂的现实以一种直观的、情感化的方式呈现出来。影像创作者通过镜头记录下的不仅是眼前的景象，更是每个细节背后蕴藏的深刻社会问题与情感需求。
影像不仅仅是技术的呈现，它是创作者与观众之间的一座桥梁，能够超越语言、文化和国界的限制，让人们在视觉与心灵的共鸣中，找到彼此的连接。在影像的世界里，每一个细节、每一个镜头，都是一次情感的触动，也是对真实世界的一次深刻探索。
