从人夫感到阴郁风，男明星赛道学背后的审美变迁

最近，短视频平台上层出不穷的一种“阴湿男鬼”风格，已经成为了当下男明星中的新宠。结合邓紫棋的《A.I.N.Y》副歌段落，以及黑白色调的画面搭配，再加上男演员眼神特写的剪辑，迅速勾画出一种充满“阴湿男鬼”气息的氛围。而这一风格在互联网中已经泛滥成灾。

“阴湿男鬼”作为一种崭新的男明星形象，主要融合了阴郁、病娇、暗黑等元素，近年来不断在各种热门影视剧中涌现。不论是古装剧、年代剧，还是现代剧，几乎每一部剧都少不了男性角色与“鬼”形象的贴合。

比如，《折腰》中的魏俨（刘端端饰），他对女主小乔（宋祖儿饰）产生了复杂的情感；《在人间》中的徐天（尹昉饰），他的爱让人感到一种病态的痴迷；《陷入我们的热恋》中的陈路周（王安宇饰），在雨中默默注视前女友的眼神，也带着一份扭曲的情感。

“阴湿”这个词，在过去的文化背景下并不是一个褒义词，但如今它已经被赋予了独特的“男明星赛道”标签，成为了一种新的审美趋势。与“人夫感”这种女性择偶观的变化相似，“阴湿男鬼”的流行，也反映了女性在审美上的转变。

从字面上讲，“阴”代表着“见不得光”的隐秘感，因此，影视剧中的“阴湿男鬼”角色，往往涉及一些背德和禁忌的情节。比如，《折腰》中的魏俨，他的爱是禁忌的，内心充满了道德上的挣扎；《在人间》中的徐天，则在未揭开“多重人格”设定前，展现了对贾小朵（赵丽颖饰）的一种极端依赖。

这类畸形的爱情，虽然不符合“政治正确”的标准，却因为其超越常规的张力与戏剧感，反而吸引了观众的兴趣。与其“健康”的恋爱剧相比，畸形爱情的魅力不言而喻。

此外，近年来，“阴湿男鬼”形象在不少剧集中频频亮相，角色如《以家人之名》中的凌霄、《归棹》中的何家浩、《奶酪陷阱》中的刘正等，都是典型的阴郁风男主角。

在《以家人之名》中，凌霄因为抑郁症和焦虑症，形成了对女主李尖尖（谭松韵饰）的情感依赖；而在《归棹》中，何家浩对哥哥的执念也体现了一种偏离常态的情感追寻；更直白的《奶酪陷阱》中，刘正则通过其外表的高富帅，隐藏了内心的复杂阴暗面，这些反差让他的角色更具吸引力。

正如戴锦华在《昨日之岛》中提到的，“阴阳”观念与性别和阶级等级秩序相互关联。在“阴湿男鬼”的流行中，我们不难发现，这类男性角色不仅在外在形象气质上进行了一定的颠覆，也在情感权力结构上挑战了传统的性别角色定位。因此，这类形象的受欢迎程度，也正是文化变革的体现。

以往影视剧中的男性角色通常与阳刚气质挂钩，但近年来，《藏海传》和《陷入我们的热恋》中的男主角展现了与之截然不同的特质，敏感、细腻、情感丰富的形象成为了新的“男性魅力”。这些形象中的男性角色，往往在情感中处于弱势地位，而女性则在关系中占据主导，带给观众一种别样的爽感。

随着“阴湿男鬼”的走红，影视剧中的性别关系发生了微妙变化。白客的“窝囊人夫感”以及“男小三”的流行，正是这一趋势的体现。这些形象，反映了女性审美需求的转变，同时也在一定程度上颠覆了传统性别角色的固定模式。

这些男性形象的流行，体现了“女性凝视”的崛起，女性观众逐渐从被动的接受者转变为主动定义者。她们通过自己的审美偏好，重新塑造了银幕上的男性形象。当然，随着市场的不断发展，这些流行标签会被迅速包装成消费符号，但这也反映了文化市场的多样化，毕竟“有得选”总比“没得选”来得更好。

从“阴湿男鬼”到“窝囊人夫”，影视剧中男女角色的对峙或许最终会走向一种平衡，而这种转变，将成为影视文化进步的体现。

文/王盼