无限超越班3：看了吴镇宇点评王浩信，就知道为啥视帝还参加节目

自从传出王浩信将参加《无限超越班3》之后，我的脑海里不禁浮现出一个大大的问号。

他，手握两座TVB视帝奖杯，完全有资格坐在导师席位，怎么反而以学员身份来“回炉再造”呢？

看完了六期节目，听了吴镇宇、郝蕾和尔冬升对王浩信的点评后，我终于明白了他参加这个节目的真正目的。

最初的几期中，王浩信因为奶奶的突然去世，临时请假赶回香港，错过了《青蛇》剧组的面试。休整了一天后回到节目现场，尽管没能试戏，但郝蕾和尔冬升对他充满信心，提前为他留了法海的角色。

一开始，王浩信和动作指导练习法海的手势，郝蕾看了后，总觉得手势有些不够完美，缺少点什么。于是她告诉王浩信，当年赵文卓饰演法海时，自己特意研究了很多佛像，创作了法术手势。王浩信一听，立马明白了郝蕾想要他做出原创性表现。没过几秒，他就对原有的手势进行了修改，郝蕾看到后兴奋地大加赞赏：“好看，真的好看！”

接着，郝蕾注意到王浩信似乎还抓不住法海角色的精髓，于是立即和他沟通。王浩信听后，明白了郝蕾的意图，马上对台词和动作做出了调整。郝蕾忍不住在尔冬升面前再次表扬王浩信：“我特别喜欢他的状态，简直就是职业演员！”

在她看来，真正的职业演员并不是完全依赖剧本演绎，而是要有自己的思考与创造，王浩信做到了这一点。

再看《边水往事》剧组选人时，吴镇宇要求大家自创勃磨语。王浩信的小考中，他创作的勃磨语完全符合吴镇宇的要求，语气带有东南亚风味，且加入了符合剧本的肢体动作。就连一向严格的吴镇宇也忍不住对他创作的表现表示称赞。

经过六期节目的观察后，我终于看懂了王浩信这次看似“降维”的选择，其实他有明确的目的。这背后，藏着香港演员北上发展的艰难现状。

作为香港影视圈的顶级演员，王浩信无可争议。两度荣膺视帝，他主演的《踩过界》和《EU超时任务》都赢得了不小的收视和口碑，迅速从“TVB一线小生”跻身顶级明星行列。然而，这份光环在内地市场似乎“失效”，数据显示，除去港剧迷外，普通内地观众对王浩信的认知度不到20%。

相比之下，像佘诗曼、林峯这些早期北上发展的TVB艺人，在内地的知名度和影响力要高得多。近年来港剧逐渐没落，内地资本更青睐那些自带流量的“话题型”演员，而王浩信的作品如《黄雀》虽然口碑不错，却因宣发不足、戏份不多，未能在内地打开市场。

《无限超越班3》成了他打破困局的跳板。这档节目看似以“演技竞技”为卖点，实则暗藏流量与资源的深层交易。去年参加的演员累计签约了80余份合约，部分人更是斩获了五六个片约。

对王浩信而言，节目中的镜头数量并非核心目标，“刷脸”和“标签重塑”才是关键。节目组为他精心设计的“视帝变形记”剧本，通过身份反差制造话题，成功让他登上热搜。正如网友调侃的：“骂声总比被遗忘强”，争议本身就成了娱乐圈的硬通货。

王浩信的选择，正反映了TVB甚至整个香港影视行业的集体焦虑。随着港剧黄金时代的结束，市场萎缩、制作预算减少，许多演员不得不转行。即便是像王浩信这样的顶级艺人，也面临着“过了罗湖，没人认得出”的窘境。

去年，高海宁通过节目获得了不少关注。今年轮到王浩信出战，虽出乎意料，但也是情理之中的事情。尽管内地市场巨大，但却存在隐形的壁垒：香港演员的“快餐演技”和内地“沉浸式表演”的差异，往往让香港演员在国产剧中显得格格不入。

王浩信携带着奖杯参赛，实际上是在向内地资本递交“投名状”和“定心丸”。他的演技毋庸置疑，但相比其他历届视帝，他的作品类型相对单一，市场认可度也较低。

目前，除了王浩信外，曾两度荣膺最佳男主角的TVB演员有六位，他们都是能够驾驭多种剧集类型的实力派。比如罗嘉良、古天乐、郭晋安、郑嘉颖、陈豪、黎耀祥等人，他们的角色类型跨度巨大，给观众留下深刻印象。而王浩信，则大部分时间在现代剧中演出，鲜少尝试古装剧，且只有一部清装搞笑剧《状王之王》——这部剧口碑不佳。

这次参加《无限超越班》，王浩信显然是想通过综艺节目，向观众展示他不仅能演港剧，还能驾驭古装剧、悬疑剧等多种剧集类型。更重要的是，证明自己能够适应内娱的表演体系和市场规则。

奖杯的光环终有褪色的一天，但角色的灵魂却永远不会撒谎。对于观众来说，这场“视帝变形记”或许是一次猎奇的狂欢；但对于王浩信来说，这却是一场豪赌。他赌的是用短期的争议换取长期的生存空间，赌的是在娱乐圈的高速变化中，能够守住演员的本真。

正如黄子华所说的那句：“揾食啫，犯法呀”，在娱乐圈生存与尊严的平衡，始终是最艰难的即兴表演。

你觉得王浩信的“破圈”之路能否成功呢？