香港电影金像奖这一夜，刘青云追平梁家辉，林青霞的发言水平高

香港电影似乎仍处于漫长的寒冬期。尽管去年《九龙城寨之围城》和《破·地狱》两部超高票房电影一度让我们感受到港片的曙光，但这最终也只是一个昙花一现，未能改变港片日益衰败的趋势。第43届香港金像奖颁奖典礼，不过是对这段短暂春光的回顾而已。

好在港片底蕴深厚，本届颁奖典礼不仅嘉宾阵容强大，而且话题性十足，完全撑得起这场盛会。《九龙城寨之围城》成为最大赢家，一举囊括最佳电影、最佳导演、最佳动作指导等9项大奖，网友戏称其为“九龙奖”。而《破·地狱》虽未获最佳电影，依然凭借五项奖项的收获（包括最佳编剧、最佳女主角、最佳男配角和两个音乐奖项）名列前茅。本土影片《爸爸》则荣获最佳男主角、最佳女配角以及最佳新人奖，给本地电影人带来了莫大的鼓励。

尽管如此，港片未来依然充满不确定性。从这次典礼可以看出，香港电影并不会轻易消亡。

01、香港电影的自嘲与人情味

蔡思韵和杨偲泳在颁发最佳视觉效果奖前调侃起了香港电影。她们笑道：“真的有《风林火山》这部电影吗？我还以为是都市传说。”另一位则回应：“错了，都市传说是《寻秦记》。”导播镜头捕捉到古天乐与秦沛的互动，现场笑声一片。古仔这位港片老将，曾在《寻秦记》中担任主演，也是该片的投资发起人。关于《风林火山》的上映，古天乐透露，粉丝们已经等得有点久，但他说“有望今年上映”。

接着，张家辉与陈法拉化身《赎梦》中的“癫公”和“癫婆”，手牵手小跑上台，惹得观众一阵大笑和热烈掌声。电影人用自嘲的幽默来为港片加油，令这场典礼气氛更加轻松。

与大多数颁奖嘉宾团队登台不同，刘嘉玲一人登场便能掌控全场，“嘉玲姐”果然名不虚传。她对郭富城的点评堪称全场亮点，幽默而犀利。她评价道：“郭富城最大的缺点就是没有缺点！”她还特别提到，郭富城和梁朝伟是“不同的靓仔”，其中郭富城意识到自己是帅哥，而梁朝伟则常自不知。

02、奖项争议与评选背后的深意

在金像奖宣布提名之前，我曾大胆猜测过获奖者。部分预测准确，部分则被打脸。最佳男配角的评选一直是最难的，其中伍允龙饰演的“王九”拥有极强的魅力，甚至抢了主角的风头。而朱栢康饰演的“郭志斌”则以极为写实的演绎让观众产生共鸣。金像奖一贯“重文轻武”，因此朱栢康凭借首次提名便获奖的情况并不出乎意料，但我认为他们俩仍然是并列的第一。

最佳女主角由卫诗雅获得，这一奖项也几乎是众望所归。她的获奖让香港电影圈再次有了一个受观众喜爱的女明星。卫诗雅的演技可能并非最为出色，但她无疑是当前香港电影和金像奖中最为需要的一位。

同样，《九龙城寨之围城》夺得最大赢家的奖项，其意义不言而喻。若要拯救当下的香港电影，或许非《九龙城寨》莫属。两部续集和多个衍生作品的筹备，预示着这个系列可能为香港电影带来新希望。

我曾认为最佳导演应当属于郑保瑞，最佳电影则该颁给《破·地狱》，但金像奖最终偏向了“让赢家通吃”。在技术奖项已被“九龙”大包揽的情况下，将最佳电影也颁给其并不意外。

唯一让我难以释怀的，是最佳男主角未能颁给许冠文，而是给了刘青云。虽然刘青云在《爸爸》中饰演的角色具有极大的挑战性，他成功演绎了一位失去挚爱的父亲的内心挣扎，但许冠文的演技和影响力无疑也是不容忽视的。

03、向港片的过往致敬

金像奖的传统之一，是回顾那些过去一年离世的香港电影人。郑佩佩的轻盈身影、石班瑜的声音、徐少强的反派形象、元奎导演的经典作品以及谷峰的港片“金牌绿叶”形象，都是香港电影历史的印记。金像奖特别向两位“特殊的故人”致敬——大S和琼瑶，这些老朋友们曾为香港电影带来过光辉。

结语

本届金像奖让我看到了香港电影人对电影的坚守。这场颁奖典礼，虽难掩香港电影的危机，但也让我们更加相信，香港电影不会死。未来，香港电影将如何在本土性与华语市场之间找到平衡，仍然是一个待解的难题。相信随着更多优秀作品的涌现，香港电影的未来仍充满希望。